时装会后

霜菊

    上官亮先生是位年逾八旬的美国侨胞，以笔者所知，他有三项爱好，一是导演，二是写作，三是摄影。他不光是位著名的华人戏剧、影视的名导，而且在写作与摄影上也均有建树，他的写作速度可用“极快”两字来形容，每周可写近10篇稿件，约五六千字。这对一位高龄老人而言，是一件不易的事。而他在摄影上的爱好，却由来以久，尤其是“傻瓜”机发明以后，在他外出时，脖子上、背包里总是挂着、放着照相机，称得上是一位业余摄影专家，也是一位《世界日报》、《宁波侨讯》等报刊的风光摄影作者。
    在上官亮的艺术摄影方面有以下几个与众不同的特点：
    一是作品构思的机灵性。作品构思一般而论有两种，一种是先有构思，再去实行，也就是说在实践的行为是根据思考好了的框架结构而定，另一种则是抓住机遇、抓住对象，先形成画面，再来斟酌取名。上官亮先生在后一种运用上有独到之处，不但用得巧用得妙，而且还会让人拍案叫绝。例如他的《美人》作品，就是在非常平凡的视角内，在非常平凡的环境中，硬给她一个响亮的名字，而且又是那样的“贴肉”，让人不得不钦佩，原来画面中实实在在出了一个“美人”，那就是一根青藤飘到了橱门前，洁白的橱门前绽开着一朵鲜花，好不让人羡慕他健思的大脑。
    二是作品色彩的鲜亮性。上官亮先生的摄影作品一般都比较靓丽，笔者想这主要是光源掌握上有独到之处的缘故。一般情况下，光线不足之处，他是绝对不拍摄的。例如像《时装会后》，听他介绍说，那是一次时装演出中餐以后，大家聚集在一起，请他拍摄的一张集体照。既然是属集体照之类，则这张作品从人物位置的高低，年龄大小者的安排、服饰的讲究上都经过了他的“调度”，因此展现在大家面前的作品是一张极具艺术性的集体照。笔者曾见到过他的一幅名为《一家子》的作品，是用自摄机助拍的，这一家子从父母到孩子，从表情到动作，从首饰到服装都是经过精心布置的。故此这《一家子》像一幅群像油画。
    三是作品人物的高层性。在上官亮先生的摄影作品集中，不乏有许多高层人物，这些高层人物中艺人类高层居多，他总把大家拍得不但形象而且神似。如北京京剧院院长于魁智，如上海戏剧院越剧王子赵志刚，如身居宝岛台湾的大画家李奇茂……他均能以传神的手法来掌握神态，力求让摄影对象的精神风貌显露出来。这可能与他的文学写作功底有关，或许这就是“神来之笔”的处理安排。
    上官亮先生在耄耊之年，尚且能如此热衷于艺术，不能不说是晚辈学习的典范，笔者由衷祝愿他，身板硬朗，手脚轻捷，背着相机，穿弄走巷，访故拜友，甚至爬山涉水为中华民族的摄影事业作出奉献，在异国他乡为祖国争光……