牧场

                                   北桥

    俞山1985年考入上海戏剧学院，成了一位舞台美术研究生，1986年获得欧洲文化委员会的资助和波士顿大学全额奖学金赴美深造，1989年取得硕士学位。
    俞山多年来在美国经常举办个人画展，遍及十几个城市的画廊，擅长水彩及油画风景，作品颇受欢迎，并广被收藏。作品被选刊载于《波士顿环球报》、《美国艺术家》、《世界日报》等国外报刊。波士顿的电视台也曾详细介绍他的作品。目前，俞山一小部分时间仍从事布景艺术，还常为当地的博物馆等设计及绘制壁画，是一位在异国他乡中极具活力的中国艺术家。
    当今旅居欧美的中国画家数以千计，他们中或以传统的中国人物、山水画为专长，或以装饰性十分强烈的变形手法展现各国的民间传说与风土人情，也有属于那种前卫、新潮、搞抽象线条色块及个性化的画种。俞山的画却十分平淡朴实，他往往是描绘旅居地上的一座小桥、一个花圃、一条瀑布、一丛树木，可恰恰是这些再平凡不过的景物，在美国人眼中不起眼的景物，却博得了当地国人的钟爱，实属不易。原来他是凭着独特的眼光去捕捉，用独特的思维去感悟。他总能在平常的景色中，以精湛的技巧，完成自己的愿望，并以一个中国艺术家聪慧的手法向当地国人展示一个别具一格的意境。
    丙烯画《北桥》，画幅大约70×45厘米，画家让小桥从左方一直伸向右方，占据了五分之四的画面，精细地刻绘了桥栏、桥板及桥桩，近处的垒石，质感极强，水中的倒影，温柔可触，更有野鸭子在尽情地戏水。从画面还可看出那是一个密林中的小桥，虽然在这里人迹稀少，但从茂密的绿荫中我们不难体察到那是一个十分难得的幽静之处，肯定时常会有情侣出入。同时从这幅作品中，笔者也看出了他老练的构图与娴熟的造型能力。
    油画《黄石野牛群》，画幅大约91×61厘米，画家描绘的是一群野牛正行进在草地上，看那画面中的光源，好像是清晨。树梢刚抹上柠黄色的阳光，牛背也时隐时现树木及天空的反光，画面基本色调是蓝色，让人感受到盛夏早晨的清凉。十几头牲畜同时出现画幅中，又不能有多变的姿态，对一个画家来说是有一定难度的，但俞山却以明丽的色块，呈现给读者一个层次分明、主次具像和谐、环境令人心动的画面。难怪一位欣赏他作品的旅美华侨说：“他的作品取景、造型、色彩都是平凡的，但从视觉上欣赏作品，又觉得不平凡，这可能就是俞山风景画作品的魅力。”
    水彩画《秋寂》，画幅大约102×81厘米。这是一幅画家比较满意之作，也曾得到纽约大学文学博士、斯坦福大学教授乔里·昂奈夫的夸赞：“我在波士顿住了三年，每年秋天免不了要去看看著名的新英格兰的红叶，但看了他的《秋寂》和《白桦树》等画，我才体会到所谓红叶竟有那样多的层次，从红得像火焰到浓得滴水。”是的，从《秋寂》作品中，我们仿佛看到了色彩学的神秘与深奥。不懂美术的人往往会把一种单纯的红颜色直接涂到画面，来表现他心中的秋叶的美，结果根本没有出来预期的效果。实际上，世界上的景物固有色，在每时每刻地受大自然其他光源及环境的影响，变幻无穷，才能展现它自身的美丽。
    俞山穿着十分普通，说话总慢条斯理，像他这样一位平和性格的人，能去竞争残酷的美国艺坛立足，实属不简单。因为他在美国十几年的磨练，对于造型用笔已有相当造诣，尤其是对色彩有过人的敏感。异国他乡的风景通过他精心的渲染，既透出异国风光的亮丽，又带有使人流连忘返的悠远境界，也许正是这种超越国界，忘却年代的艺术底蕴，以及对生活、对自然的憧憬，才使他的画能以不断的冲动和激情打动观众，给人以美的享受，为中国艺术家这一响亮的称谓而争光。